23 juni t/m 20 augustus 2006
Een dwarsdoorsnede uit het oeuvre van de vooraanstaande fotograaf Daido Moriyama. Moriyama is één van de belangrijkste hedendaagse Japanse fotografen, zijn werk heeft een enorme invloed gehad op de ontwikkeling van de moderne fotografie. De tentoonstelling in Foam omvat afdrukken van werk uit de jaren zestig, zeventig en tachtig, ondermeer uit de roemruchte boeken ‘Farewell Photography’, ‘Light and Shadow’ en ‘Platform’. Het merendeel van het werk bestaat uit vintage prints. Onderdeel van de tentoonstelling zal bestaan uit uitvergrote pagina’s uit ‘Farewell Photography’ dat onlangs opnieuw is uitgegeven.

Daido Moriyama (Osaka, 1938) begon op 21-jarige leeftijd met fotograferen. Na zijn verhuizing naar Tokyo werkte hij enige tijd met de eminente fotograaf Eikoh Hosoe. In 1963 startte hij als freelance fotograaf en begon aan een even omvangrijk als legendarisch oeuvre, waaraan hij tot op de dag van vandaag werkt.
Moriyama’s foto’s zijn meestal genomen met een handzame kleinbeeldcamera in de straten van de belangrijkste Japanse steden. De beelden verraden de snelheid waarmee ze zijn gemaakt. Vaak staat de horizon scheef en is de foto bewogen, is de korrel te zien en is het contrast zwaar aangezet. Zijn onderwerpen lopen uiteen van onderbelichte, obscure bars tot stripclubs en donkere steegjes. Het lijkt hem eerder te gaan om de suggestie van een vorm dan om een heldere, goed te onderscheiden figuur. Zijn beeldtaal is uiterst rauw en hij richt het vizier veelal op details waardoor een context ontbreekt en een gevoel van fragmentatie en verstikking wordt opgeroepen.

De wortels van Moriyama’s beeldtaal liggen in de jaren zestig. Deze jaren vertegenwoordigen een cruciale periode in de recente geschiedenis van Japan. Het was de tijd dat de wereld zich langzaam afwendde van de Tweede Wereldoorlog en er in Japan een naoorlogse generatie kunstenaars opstond die zich richtte op de tegenstrijdigheden binnen de Japanse maatschappij. Enerzijds kende Japan een periode van ongekende economische groei, anderzijds ging de samenleving gebukt onder diep gewortelde gevoelens van schuld, schaamte en angst.

Ironisch genoeg was het juist een Amerikaan die de Japanse fotografie voorzag van die radicale beeldtaal die het nodig had. De rauwe, intuïtieve stijl van William Klein’s boek New York sloeg meteen aan, vooral bij Moriyama. Binnen een paar jaar had hij Klein’s nietsontziende, grofkorrelige stijl niet alleen volledig geabsorbeerd, maar zelfs tot een nieuw hoogtepunt gebracht.

Met dank aan Taka Ishii Gallery, Tokyo en Reflex Modern Art Gallery, Amsterdam.
Foam wordt ondersteund door de VandenEnde Foundation en T-Mobile.